聚宝荟古董交易,哥窑瓷器

很多人摹仿古玩鉴定的传统鉴定方法，就是按照每一品种的古玩所具有的特征总结出的许多道道，或是通过对某些特征细节总结出一些招数，按照这些说道和招数作为真伪的判别。其实，这是一个很低层次的鉴定方法，当今这么多人买古玩上当，从根儿上讲，很大程度是这种方式造成的，可惜这种方式当今还是主流，几乎大家都如此，还在流行。当你走进拍卖预展厅的时候，经常有“”装模作样的假行家，穿着入时、摆着“谱”拿着“劲儿”的人，好像有多大学问，带着手电筒、显微镜、放大镜等，抱着一个器物翻来覆去的又照又看。可以从观看拍品的举止就能大概判别出来其鉴赏的能力，看着就觉得好笑。他们手里抱着的东西本来就非常开门，老远就看出来了，真不明白他们还在那儿里里外外仔仔细细地看个啥。为什么这样呢？　其实，自古对这种鉴定就有一种叫法：“望气”。所谓的“气”就是“气韵”，实际上它是透过看被鉴定器物本身，看到它背后的精神世界，气韵表现的是一个时代的精神。此种鉴定的方法实际上才是本质的，把握住的是整体的气息。所以“望气”才是鉴定的正道。古玩界历来有这样的说法：玩古玩没有不打眼的，没有不上当的。可是这么多年来，在王先生看过的不计其数的器物中，还没有发现王先生看错东西上了当的事。他的图书中著录了那么多藏品，在社会上出版发行了这么多年，也没听到有谁说某件东西整个儿是个“瞎活儿”。
透过物质的表面现象深入本质的“望气”境界，当然是古玩鉴赏的高层次，绝非人人能做到，客观地说，是没有多少人能做到。更准确地说，是没有几个人能真做到。王先生能行，是因为底蕴深厚。他从小涉猎中国文化，研究中国书法和绘画，气韵和精神在书法和绘画上的反映为鲜明。在此基础上，他又研究青铜器、漆器、佛像、造像、乐器、竹刻、家具，融会贯通，捕捉到了这些器物间内在相应的联系和时代精神之间的关系，找到历史脉络，因此能站在，不是着眼具象，而是放眼宏观，对各类艺术品和鉴定品加以审视判断，透过器物的表象看到时代特质和艺术水准两个本质。
味儿”对于器物，王先生说好的东西要有“味儿”。这个“味儿”在汉语里是一个非常微妙的词，什么东西一旦有了“味儿”，就意味着达到相当的成就和境界了，如说一件家具“明味儿足”，是对这件家具高的评价了。

古代陶瓷作为一种器物，不同的造型具有不同的功能和用途，或用于实用，或用于陈设欣赏，或作为明器随葬。陶瓷器一经生产出来，它就需要被运辅和销售，进而被使用、损坏、丢弃或藏、随葬。在这些过程中，陶瓷或多或少会被磕碰、撞击和摩擦，所有这些原因都可能会在陶瓷表面留下使用磨损痕迹。这些痕迹有的明显，有的不明显，还需要细心观察、积黑经验。
瓷器表面磨损痕迹与高古瓷器鉴定
古代陶瓷作为一种器物，不同的造型具有不同的功能和用途，或用于实用，或用于陈设欣赏，或作为明器随葬。陶瓷器一经生产出来，它就需要被运辅和销售，进而被使用、损坏、丢弃或藏、随葬。在这些过程中，陶瓷或多或少会被磕碰、撞击和摩擦，所有这些原因都可能会在陶瓷表面留下使用磨损痕迹。这些痕迹有的明显，有的不明显，还需要细心观察、积黑经验。

一、使用磨损痕迹的鉴定原理

古瓷器在使用和流通过程中，会在表面留下痕迹。这种痕迹是在一个很漫长的过程中逐次形成的。因而真品古瓷的使用磨损痕迹是很自然的。新仿的瓷器，由于流通、使用时间很短，一般没有古瓷那种长时间积累起来的痕迹，即使在流通过程中产生少量的磨损，或者人为做出一些磨损痕迹，都是不自然的、刻意的、呆板的，与古瓷的自然使用磨损痕迹有着本质的区别。掌握了两种使用磨损痕迹的区别和特点，我们就可以通过这些方面来鉴定一件瓷器是真古瓷还是新仿瓷。

瓷器容易产生使用磨损痕迹的地方是器物的底足和口沿，还有碗、盘、盆、洗类器物的底心，器物的边角部位等。这些地方是我们在鉴定古瓷需要观主意的部位。
收藏鉴赏玉器该如何着手呢？ 如何快速入门呢　　看材料 材料是玉器收藏的首要前提，玉质、玉色、光泽、致密度、绺裂、玷污等等都是玉材等级的要素。　　辨造型 造型是玉器审美的构架，也是决定玉器收藏价值的重要因素。匀称而不呆板，均衡而稳定的是美的作品。　　鉴纹饰 装饰要看结构、章法、繁简、疏密等处理，凡结构章法有条不紊、统一和谐就具鉴赏价值。　　析工艺 做工利落流畅、娴熟精工必然是美的或比较美的；板滞纤弱、拖泥带水，则是收藏价值锐减的标志。　　品艺术 气韵生动、形神兼备的都是艺术美的表现；徒具形骸、一味模古者都是违反艺术美的作品。　　观创新 仿古玉器含有两大类艺术形态：创新与仿古。从艺术创新的角度看，有新意的玉器固然值得收藏，但要慎重对待，以免陷入“唯新”误区。　　看材料 材料是玉器收藏的首要前提，玉质、玉色、光泽、致密度、绺裂、玷污等等都是玉材等级的要素。　　辨造型 造型是玉器审美的构架，也是决定玉器收藏价值的重要因素。匀称而不呆板，均衡而稳定的是美的作品。　　鉴纹饰 装饰要看结构、章法、繁简、疏密等处理，凡结构章法有条不紊、统一和谐就具鉴赏价值。　　析工艺 做工利落流畅、娴熟精工必然是美的或比较美的；板滞纤弱、拖泥带水，则是收藏价值锐减的标志。　　品艺术 气韵生动、形神兼备的都是艺术美的表现；徒具形骸、一味模古者都是违反艺术美的作品。　　观创新 仿古玉器含有两大类艺术形态：创新与仿古。从艺术创新的角度看，有新意的玉器固然值得收藏，但要慎重对待，以免陷入“唯新”误区。
寿山石，作为“四大国石”，寿山石的价值一直是相当高的，也是很适合收藏，不过就只有这一个原因吗？当然不是，下面我们来说一下寿山石为什么适合收藏？寿山石有什么收藏价值　　一、资源性　　寿山石作为“四大国石”，已归入宝玉石系列，其材质本身具有价值，且目前资源已面临枯竭，总体存世量有限。因此寿山石作为一个收藏品种，具有的保值和“避险”功能，即便在2008年国际金融危机期间也没有出现价格下跌。　　二、审美直观，鉴定容易，收藏进入的门槛低　　作为一种天然矿物材料，与其他艺术品相比，作伪难度高，即便作伪也容易识别，而真伪鉴定问题恰恰是当下中国艺术品市场发展的大障碍。而且，寿山石天生丽质，细洁通透、五彩斑斓，往往令初识者一见倾心，久玩者欲罢不能。　　三、特的把玩功能　　“把玩”是中国所的传统悠远的文化现象，而温润凝腻的寿山石无疑是佳的把玩对象。书画等艺术品只能服务于一套神经系统，而寿山石能够同时服务于视觉和触觉两套神经系统。　　四、深厚的历史文化积淀　　寿山石于元、明之际作为篆刻材料被文人书画家发现，直接带动了中国篆刻艺术的第二次高潮--波澜壮阔异彩纷呈的明清流派印潮流。此后，寿山石还成为历代帝王用印的主要材料，所以，宫廷艺术、文人情怀和民间趣味，是寿山石文化的三条主要线索。　　五、“用刀如笔”的雕刻传统　　寿山石“柔而易攻”，硬度恰到好处，质地均匀细密，是一种佳的雕刻材料，其妙处在于可以不依赖机械，用一把刻刀自由抒发创作者的情感，艺术表现的细腻程度超过其他任何材质。　　六、品种繁多，变化丰富　　据统计，寿山石见诸文字记载的品种多达200多种，每个品种又有质地、色彩、纹理的无穷变化，几乎自然界所有的色彩在寿山石上都能找到。可以说，每一块寿山石都是的，都是有生命的。因此，收藏寿山石不存在“审美疲劳”的问题，对于爱好者而言，好的寿山石总是“下一个”。　　七、体积小，便于保存、携带、把玩、交流和展示　　藏家之间相互的交流和“炫耀”，是收藏的重要“动力”和乐趣所在，但书画、瓷器等艺术品在携带和展示方面远不如寿山石来得方便。
说到鉴定，它是刚需，同时也是藏友们为害怕并排斥的行为。鉴定行业不缺，更不缺好的藏品，缺的是对鉴定结果负责任的及机构。根据行业的法律法规《艺术品经营管理办法》第十条规定：艺术品经营单位应买受人要求，应当对买受人购买的艺术品进行尽职调查，提供以下证明材料之一：

（一）艺术品创作者本人认可或者出具的原创证明文件；

（二）第三方鉴定评估机构出具的证明文件；

（三）其他能够证明或者追溯艺术品来源的证明文件。
同时北京聚宝荟艺术品鉴定中心不断钻研，力求稳妥，力求服务人性化。以帮助客户追求事实为己任，公司现拥有一批开拓进取，尊重科学，懂技术会管理，善于开拓市场，诚实守信的内伍。公司聘请多位.文物鉴定，并有团队组常驻本机构为来自社会各地藏友进行文物艺术品鉴定与评估。我们本着尊重文化艺术，弘扬民族传统文化，提高中国文物艺术品的地位和影响。以市场为导向、以实事求是为前题，以团队为基础、以科学为根本、以承担法律责任的鉴定结论为信誉保障，为文物艺术品鉴定评估行业传递正能量。